Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en Residencia Caníbal, Barranquilla, Atlántico.

Residencia Caníbal es un espacio que promueve el arte contemporáneo y las prácticas comunitarias en el contexto del Caribe Colombiano. Funciona en la ciudad de Barranquilla desde el año 2013, como residencia de artistas, proyecto curatorial y laboratorio de comunidades creativas. Está ubicada en Barrio Abajo, zona Centro Histórico, un corredor cultural comunitario a orillas del Río Magdalena, que mantiene vivas las manifestaciones culturales tradicionales del Carnaval de Barranquilla.

Trabaja desde la acción participativa frente al territorio, el cuerpo y la memoria histórica caribeña. Además, posee interés en artistas, investigadores(as), curadores(as) y gestores(as) que cruzan las fronteras de sus disciplinas, asumen las tensiones territoriales y hacen visible el trabajo colaborativo en sus producciones.

Cuenta con más de 7 años de experiencia en el desarrollo de programas de trabajo que fortalecen el campo artístico regional y lo visibilizan a nivel internacional. Es considerado uno de los espacios de apoyo a las artes visuales más dinámicos en el ámbito cultural del Caribe. Colabora de manera activa con procesos investigativos, formativos y comunitarios con otras instituciones en América Latina, Europa y el Caribe. Ha participado en importantes escenarios internacionales del arte contemporáneo como: La 31o Bienal de Sao Paulo (Brasil), la X Bienal de Mercosur (Brasil), la Documenta 14 (Alemania), la XIII Bienal de La Habana (Cuba), el 45 Salón Nacional de Artistas (Colombia), el Simposio Internacional de Teoría sobre Arte Contemporáneo -Sitac Pac- (México), la Feria de Arte Art Lima (Perú) y la Feria Este Arte (Uruguay), entre otros. Caníbal reflexiona sobre el trabajo comunitario, el territorio, el paisaje y la memoria histórica caribeña. Al espacio le interesan los artistas, curadores, investigadores y gestores que cruzan las fronteras de sus disciplinas, asumen las realidades y tensiones del territorio y hacen visible las relaciones colaborativas en su producción.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE CINCO MILLONES ($5.000.000) M/CTE, SU DURACIÓN ES DE DOS (2) MESES  E INCLUYE:

• Hospedaje por dos meses.
• Dormitorios individuales y compartidos.
• Cocina para preparación de alimentos.
• Lavadora de ropa.
• Un taller-estudio con mesas y herramientas básicas de trabajo dispuesto para que el artista desarrolle cualquier experimentación técnica de su trabajo creativo.
• Espacio al aire libre de 35 metros cuadrados para desarrollar trabajos mayores en su producción como cortar maderas, pintar metales, etc.
• Espacio de reuniones en caso de trabajos colaborativos y entrevistas con otros artistas vinculados a su proyecto.
• Espacio expositivo para muestras y socializaciones de las experiencias de la residencia con iluminación dirigida.
• Radio Caníbal está abierta al trabajo creativo e informativo del artista, donde podrá desarrollar exploraciones sonoras, así como programas de audio para dar a conocer momentos de interés de su trabajo al público de la ciudad.
• Acompañamiento curatorial y logístico del proyecto.
• Publicación en plataforma de artistas de Caníbal.
• Apoyo en difusión en medios especializados de arte. Sitio web www.plataformacanibal.org  cuenta con una gran afluencia de visitas por el medio académico y artístico del Caribe, trabajan de la mano con medios culturales y artísticos especializados a nivel regional e internacional, como lo son radios universitarias y comunitarias, revistas virtuales, periódicos impresos, entre otros, que apoyan el proceso de difusión de las actividades que adelanta el espacio.
• El espacio propone que los resultados de la residencia sean visibles a través de una publicación y reportajes de radio. El reportaje de radio se desarrolla de la mano de la emisora comunitaria Vokaribe, la cual cubre toda la parte sur-occidental de Barranquilla. Por otro lado, la emisora Uninorte FM de la Universidad del Norte, tiene una cobertura amplia en la mayoría de los sectores de la ciudad. La publicación en el sitio web reúne todos los contenidos textuales, visuales y audiovisuales que produce el artista en su residencia para que el público en general pueda consultar y compartir.

MÁS INFORMACIÓN:

• www.plataformacanibal.org
• https://www.facebook.com/PlataformaCanibal/
• https://www.instagram.com/plataformacanibal/

 COMPROMISOS DEL RESIDENTE:

• Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de Residencia Caníbal.
• Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciarla.

Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en Cuadrilla Espacio, Bogotá, D.C.      

Total de recursos: $12.000.000

Cuadrilla es un espacio compartido de trabajo, diseño, prototipado, fabricación y exhibición. Cuenta con una red de miembros activos y tienen como propósito promover y dinamizar la cooperación orgánica entre artistas, diseñadores y artesanos. Los residentes percibirán el nivel de cooperación y entrarán en la misma dinámica, en la que se pretende un apoyo a proyectos de terceros con el mismo ímpetu que han sido apoyados previamente. Cuenta con asistencia en procesos de fabricación, no dedicada.

Su equipo de trabajo organizará sesiones semanales de acompañamiento conceptual a los procesos que se lleven a cabo en el taller. Lo que se busca con estas reuniones es que los residentes y artistas miembros de Cuadrilla, abran sus procesos y propuestas a la crítica constructiva y consejos de otras personas de diversas disciplinas y enriquezcan los procesos de sus proyectos. Además, Cuadrilla promueve presentaciones, conversatorios y/o ponencias mensuales que procuran la inspiración en áreas de interés para el gremio.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE DOS MILLONES QUINIENTOS ($2.500.000) M/CTE POR DOS MESES DE RESIDENCIA E INCLUYE:

• Cubículo privado para compartir con dos artistas.
• Acceso a la maquinaria y a las herramientas de trabajo
• Áreas de trabajo y cubículos con acceso directo a las áreas de prototipado y fabricación.
• 1.000 m2 adicionales de áreas compartidas de trabajo, que a su vez incluyen máquinas y herramientas para trabajar con madera, arcilla, metales, textiles y otros materiales.
• Cuadrilla provee también a los residentes la posibilidad de almacenar sus materiales durante la permanencia en el espacio.
• El espacio también cuenta con impresoras 3D, horno de cerámica, cortadora láser y ruteadora CNC. Todos estos servicios tienen un costo adicional altamente competitivo que procura solucionar necesidades de prototipado y fabricación, pero que por su consumo y consumibles exigen cobrarlos por separado.

Nota: Cuadrilla no proporciona vivienda al residente.

MÁS INFORMACIÓN:

www.cuadrilla.org

https://www.facebook.com/EspacioCuadrilla

Instagram: @CuadrillaEspacio

 COMPROMISOS DEL RESIDENTE:

• Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de Cuadrilla.
• Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciar

Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en Nara Nido de Águilas, Residencia Artística, Villa de Leyva, Boyacá.

Nara nido de águilas es un espacio para conectarse con la naturaleza a través de los procesos creativos. Un entorno para disfrutar, aprender, conocer la vida rural de Villa de Leyva y vincularse con las costumbres y tradiciones de su comunidad. Facilita el desarrollo de los proyectos artísticos de sus residentes, ofrece distintas actividades que complementan y enriquecen los procesos creativos: caminar entre paisajes naturales, preparar la tierra, sembrar, recolectar, interactuar con artistas locales, con la comunidad rural y conocer las dinámicas socio−culturales de la región.

Desde NARA se abre la opción de generar intercambios y conexiones con personas locales. Se propicia un espacio de diálogo entre creadores donde se invitan artistas de la zona para compartir e intercambiar opiniones, proyectos e ideas generando un lugar apto para que surjan conexiones orgánicas entre ambas partes. La metodología que se maneja en la residencia contempla tutorías: personas especializadas en el tema que acompañan a los artistas residentes retroalimentando su investigación y construyendo en conjunto la narrativa apropiada para aprovechar al máximo la residencia.

A su vez, en el marco de la residencia se realizan actividades de tertulias donde se invita a los artistas locales, especialistas, agentes del arte y demás interesados en participar de las charlas, en que cada uno de los participantes expone su proceso creativo, la etapa de producción en la que se encuentra y los propósitos de su obra o proyecto.

El vínculo con el contexto es el eje principal de esta experiencia. Los objetivos de la Residencia son:

• Proporcionar un espacio natural para estimular la producción artística.
• Generar un intercambio sensorial con el territorio y con sus habitantes.
• Contribuir a la expansión del conocimiento de la cultura local.
• Fortalecer la red de artistas locales e internacionales.

La residencia se fundamenta en el intercambio de conocimiento, gestión horizontal y construcción continua.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE CINCO MILLONES ($5.000.000) M/CTE SU DURACIÓN ES DE DOS MESES E INCLUYE:

• NARA ofrece al ganador(a) de la convocatoria dos pilares de actividades complementarias para realizar durante la estadía: labores del campo y el cuerpo, y actividades de proceso artístico. Cada residente podrá optar por una actividad de cada pilar, pensada para complementar y profundizar el vínculo con el entorno y enriquecer la experiencia de su residencia.
• Adicionalmente, se plantean actividades como encuentros con creadores, charlas y visitas a lugares de interés.
• Al finalizar cada edición, NARA organiza una sesión de Estudios abiertos o un Picnic artístico donde los artistas presentan su trabajo.
• El residente expondrá en un conversatorio su experiencia en el lugar.
• NARA cuenta con una casa principal de 117 mt2, donde residen los artistas durante su experiencia.
• Habitación compartida con otro artista.
• Lugares comunes: sala de lectura, investigación, charlas, reuniones.
• 2 baños.
• Cocina dotada.
• Patio exterior que podrá ser usado por el(la) artista como taller a cielo abierto.
• La reserva cuenta con un aula ambiental techada de 15 mt2 como taller para el desarrollo de las obras y los proyectos de los artistas.
• Una hectárea de reserva natural apta para la intervención de la obra de los artistas para el desarrollo de proyectos de sitio específico.
• Una Bodega de herramientas y taller grueso de 12 mt2.
• Un humedal parte de la reserva está compuesta de bosque y corredores biológicos, huertas y jardines medicinales.
• Durante el período de residencia, cada participante cuenta con el acompañamiento de un Par que puede ser un(a) artista, investigador(a), curador(a), o agente local.
• El Par será seleccionado según el perfil de cada residente y su propuesta de trabajo. Esta persona estará con él (la) artista para dialogar sobre el proceso creativo. Adicionalmente, el equipo NARA brinda apoyo y asesoramiento en todo lo relacionado antes, durante y después de la experiencia.

MÁS INFORMACIÓN:

www.residenciasnara.com

https://www.instagram.com/residenciasnara/

COMPROMISOS DEL RESIDENTE:

• Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de NARA.
• Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciarla.   

Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en Residencia Cocuyo, Cachipay, Cundinamarca

Residencia Cocuyo opera en una finca cafetera agroforestal, zona rural del Municipio de Cachipay. Se ubica en la Provincia del Tequendama, departamento de Cundinamarca, Colombia. El espacio fue creado por los artistas visuales Ana Tomimori y Carlos Guzmán en el 2017, quienes desde la fecha residen en el lugar.

Inicialmente, se denominó ‘Proyecto Cocuyo’ con la intención de desarrollar actividades que buscan ofrecer sostenibilidad a la producción agrícola vigente en términos ambientales, humanos y económicos. Su trabajo se rige a partir de las condiciones propias del espacio, busca identificar las formas a través de las cuales el arte puede intervenir y jugar un papel activo en la comunidad local.

La Residencia Cocuyo tiene como eje el desarrollo de procesos de enseñanza, creación y circulación artística. Trabaja en la búsqueda de los vínculos entre arte, historia y agricultura a partir del reconocimiento geográfico, histórico, biológico y material de la región del Tequendama.

Residencia Cocuyo 2022 propone proyectos con lenguajes audiovisuales/ lenguajes de la historia. Desde la memoria y las formas a través de las cuales emergen procesos de construcción y reconfiguración del pasado. De esta manera, se convocan propuestas que aborden la historia local desde el lenguaje audiovisual. El video, el montaje, el cine, el archivo y conceptos sobre la imagen en movimiento, serán materia de obra y diálogo.

A partir de la experiencia en la agricultura los artistas gestores del espacio presentarán experiencias que permiten observar el vínculo entre arte y vida.

Talleres:

• Cultura de Café: Taller teórico-práctico sobre el proceso de cultivo, cosecha, beneficios y pos- cosecha de café arábigo colombiano. Presentación sobre el escenario histórico del café. El taller incluye una introducción práctica a la catación de café especial. A partir de este ejercicio en la agricultura se buscarán conexiones con conceptos que emergen en las prácticas artísticas contemporáneas.
• Taller teórico-práctico con el artista invitado Diego Piñeros, que tiene como eje de su trabajo el montaje audiovisual y los territorios rurales.

Salidas de campo y encuentros:

• Se realizarán dos salidas de campo que permitirán conocer el panorama histórico, social y cultural de la región. Las actividades plantean detonantes para la emergencia de procesos de creación
• Caminata: La ‘Residencia Artística Cocuyo’ parte del reconocimiento bio-geográfico e histórico de la Provincia del Tequendama.
• Recorridos por la finca localizada a 1500 metros sobre el nivel del mar y culmina en el límite superior del bosque de niebla ubicado por encima de los 2000 metros.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE CINCO MILLONES ($5.000.000) M/CTE, SU DURACIÓN ES DE DOS MESES E INCLUYE:

• Habitación con baño individual.
• El taller principal de trabajo en la residencia, posee un banco de carpintería, herramientas para el trabajo en madera, pintura y metal.
• Conexión a internet Wi-Fi.
• Paralelamente, la Residencia trabaja en asocio con espacios de taller en la región, dependiendo de cada proyecto. Han trabajado en asocio con talleres de carpintería y cerámica en la vereda El Tolú y en el municipio de Anolaima.
• El artista en residencia trabaja en la Casa Cocuyo durante su estancia, sin embargo, vive una experiencia humana en permanente diálogo con la comunidad.
• Servicio de transporte privado desde y hacia la cabecera municipal y entre las veredas.
• Cuarto de ropas y lavadora.
• La residencia ofrece la alimentación del residente a partir de una dieta compuesta por alimentos producidos en la finca, adquiridos en el comercio local del municipio y de algunos proyectos agroecológicos de la región que pertenecen a la Red de Permacultura del Tequendama.
• Cuentan con cocina y horno de gas y de leña.
• Promueven  el cuidado del cuerpo y del bosque de niebla que habitan, ofrecen un servicio de compostaje permanente a partir de todos los desechos orgánicos que producen.

MÁS INFORMACIÓN:

https://residenciacocuyo.wordpress.com/ https://www.facebook.com/proyectococuyo/ https://www.instagram.com/residenciacocuyo/

COMPROMISOS DEL RESIDENTE:

• Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de Residencias Cocuyo.
• Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciarla.

Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en la Residencia Museo La Tertulia, Cali, Valle del Cauca.

El Museo La Tertulia, fundado en 1956, es una institución emblemática para la cultura en la ciudad de Cali y un referente de las artes plásticas del país. Cuenta con una colección de cerca de 2000 obras de arte americano, exhibida en distintas exposiciones temáticas y monográficas en las Salas de la Colección; un variado programa de exhibiciones, nacionales e internacionales, y un componente educativo y cultural articulado y coherente con la región. 

El Museo se ha caracterizado por ser un escenario para las distintas prácticas culturales y la apropiación social de las prácticas artísticas, enriqueciendo la experiencia de las más de cien mil personas que lo visitan cada año. La sede actual, en el margen del Río Cali, cuenta con una amplia infraestructura dividida en varios edificios con: salas de exhibición, un auditorio-cinemateca, un teatro al aire libre, un taller-escuela con espacio para residencias; todo esto en un parque con un amplia área de jardines abierta al público.

En el desarrollo de la Residencia de investigación y creación en artes visuales, el(la) residente podrá:

1. Realizar un proyecto gráfico en los talleres del museo o en el taller La Linterna. (En ambos casos, el residente debe asumir todos los costos de producción). 
2. Hacer una investigación curatorial, tanto en la Colección y los archivos del Museo, como en el campo artístico de la ciudad de Cali. 
3. Desarrollar un proyecto de arte, ciencia y tecnología y entrar en diálogo con la red que está creando Cali como parte de las Red Unesco de Ciudades Creativas en Media Art. 
4. Realizar un proyecto para espacio público en los jardines del Museo.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE CINCO MILLONES ($5.000.000) M/CTE SU DURACIÓN ES DE DOS MESES E INCLUYE:

• Un cuarto privado en las instalaciones del Museo, baño privado y acceso a cocineta. 
• Servicio de internet y taller de trabajo abierto en el Edificio Escuela Taller y La Casa Obeso Mejía, de acuerdo con la programación de actividades del Museo. 
• Espacios de talleres y salones de trabajo, en el Edificio Escuela, donde el residente podrá desarrollar su proyecto. 
• Espacios para programar intercambios o talleres en la Casa OIbeso Mejía del Museo La Tertulia.
• La exhibición y socialización de los resultados se realizará en alguna de las salas del Museo que habitualmente son designadas para exhibir los resultados de programas de residencia como la Sala Alterna en el primer piso del Edificio Escuela Taller, Los jardines del Museo en el caso de que el proyecto sea en exteriores y La Casa Obeso Mejía. 

El Museo se encuentra en un sector cultural que posibilita el encuentro e intercambio con diferentes actores de la cultura y las artes de la ciudad a:

1. Acceso a la Colección de Arte, al Centro de Documentación y a los archivos de la Cinemateca. Para estos procesos, contará con el apoyo de las personas a cargo de la Colección y del Centro de Documentación.
2. Asesoría y acompañamiento del área de curaduría del Museo para desarrollar su proyecto y la articulación con actores y colectivos de la ciudad, así como con otras organizaciones pertinentes para el desarrollo del proyecto.
3. El(la) artista contará con acompañamiento continuo por el área de curaduría desde la selección de su proyecto hasta la socialización del mismo.
4. inar y resolver necesidades específicas de su obra, así como el manejo posterior a su producción. 
5. Se asignará un asistente como puente de relación con el campo artístico local y apoyo logístico (10 horas semanales). El equipo curatorial y museográfico asesorará el desarrollo de la residencia, la producción y socialización de sus resultados.
6. El equipo de educación apoyará el desarrollo de estrategias de mediación vinculadas al resultado de la residencia en diálogo con el artista ganador y el equipo curatorial. 

MÁS INFORMACIÓN:

www.museolatertulia.com - https://www.facebook.com/museolatertulia https://www.instagram.com/museolatertulia/

COMPROMISOS DEL RESIDENTE: 

1. Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de la Residencia Museo la Tertulia.
2. Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciarla.

Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en Residencias Relámpago, Bogotá D.C.

Relámpago es un lugar donde se piensan y producen proyectos visuales. Es un equipo, una editorial, una imprenta, un espacio expositivo, un estudio de diseño. En su corazón se encuentra un taller de tipos móviles el cual, mediante prácticas experimentales, reconfigura el patrimonio y lo utiliza para aprender y desaprender el presente. Es una plataforma donde se revisan, desbaratan y rearman proyectos. Cree en la construcción de redes y reconstrucción de comunidad por medio del oficio y el arte. 

Relámpago es una casa republicana ubicada en el barrio de Santa Teresita de Bogotá. Allí, hay un espacio de exposiciones donde se han hecho charlas, talleres y fiestas, una imprenta y varias oficinas en el segundo piso.

Relámpago es un espacio que fomenta y apoya: La creación y experimentación de proyectos artísticos y gráficos, la investigación y experimentación tipográfica, el uso de técnicas tradicionales de impresión y la reflexión sobre el patrimonio.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE CUATRO MILLONES ($4.000.000) M/CTE SU DURACIÓN ES DE DOS MESES E INCLUYE:

Acompañamiento y asesoría por parte del equipo de Relámpago, hacia el o la residente durante toda su estadía. Esta incluye asesoría en procesos conceptuales, de investigación, producción, manejo de herramientas y maquinaria del taller. 

Asimismo, el centro de residencia realizará los siguientes procesos: 

1. Capacitación: Inicialmente se hará un proceso de capacitación para que el o la residente conozca las posibilidades del taller y aprenda a manejar las herramientas con autonomía.
2. Acompañamiento en el taller: El residente podrá contar con el apoyo del operario encargado del taller que estará dispuesto a resolver cualquier inquietud con relación al uso de los elementos del taller. 
3. Asesoría sobre el proyecto: Se realizarán reuniones periódicas con el residente en donde se verá el desarrollo de su proyecto en su relación con sus lineamientos conceptuales y sus posibilidades de producción. 
4. Asesoría y apoyo en la producción: Durante la producción del proyecto se acompañará al residente a buscar la mejor manera de producirlo y a resolver dudas o problemas que surjan.

En cuanto a servicios y espacios, se incluye lo siguiente: 

Taller experimental de gráfica:  El(la) residente podrá hacer uso del taller de impresión de Relámpago. Un espacio en el que podrá combinar diferentes técnicas que podrá combinar y experimentar. Allí encontrará, 3 sacapruebas de cama tamaño pliego y medio pliego, una tarjetera, una chief 17 de litografía tamaño tabloide. En el taller hay un impresor experto orientará, ayudará y capacitará para que el residente pueda desarrollar su proyecto con total autonomía. El residente podrá usar el acervo de Relámpago, este se compone de tipos móviles de plomo y madera. 

Espacio de trabajo personal: El(la) residente dispondrá de un espacio adjunto a la imprenta para utilizar como taller durante su estancia. Podrá acceder al espacio con total libertad. Allí contará una mesa de trabajo para desarrollar su proyecto y espacio para guardar sus pruebas y materiales. 

El espacio cuenta con conexión a internet. En este mismo espacio el residente podrá realizar una muestra pública al finalizar la residencia.

Servicios con los que cuenta el espacio:

1. Acceso a las herramientas (Prensas y tipos móviles) del taller de Relámpago. 
2. Espacio de taller con Internet inalámbrico y acceso a espacios de uso común en Relámpago.
3. El espacio de taller funcionará como taller abierto. 
4. Posibilidad de intervenir la fachada de Relámpago con el resultado o pruebas de impresión.
5. Posibilidad de utilizar la sala de exposiciones para una muestra pública del resultado.
6. Acompañamiento durante la residencia y asistencia en la investigación, logística y/o producción del proyecto. 
7. Apoyo en la divulgación y comunicación del trabajo del artista, su proceso y resultado. 

Nota: Relámpago no proporciona hospedaje al residente.

MÁS INFORMACIÓN:

 www.proyectorelampago.com - https://www.facebook.com/proyectorelampago -

https://www.instagram.com/proyectorelampago/

COMPROMISOS DEL RESIDENTE: 

• Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de Relámpago.
• Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciarla.

Un (1) estímulo de doce millones de pesos ($12.000.000) m/cte para desarrollar una residencia de ocho (8) semanas en Gráficas

Esta Residencia pone a disposición todo el archivo digital y físico de Gráficas Molinari para que un artista, curador(a) o investigador(a) desarrolle un proyecto de creación o investigación durante ocho semanas. El(la) residente tendrá acceso a todo el material del archivo. Esto incluye láminas, pruebas de impresión, fotografías, correspondencia, publicaciones, entre otros. Cada semana habrá asesorías virtuales con enfoque técnico y conceptual según lo requiera cada proyecto. Durante toda la residencia se mantendrá un intercambio continuo de referentes gráficos y escritos entre el residente y un miembro del equipo de Gráficas Molinari.

La residencia se desarrollará con material impreso en la segunda mitad del siglo XX, el residente deberá seguir las indicaciones para la manipulación y usos del material con el objetivo de asegurar la correcta preservación de los impresos.

Gráficas Molinari fue un taller de gráfica popular fundado en 1952 por el español Antonio Molinari en Cali. Desde la década 1950 y hasta finales de los 80 la empresa reprodujo imágenes religiosas, mitológicas, de género, retratos, farándula, bodegones y paisajes a través de cromolitografías, una técnica de impresión que permite un color vívido e inusual dado el empleo de más de cuatro tintas y gamas especiales. Las láminas se comercializaban por todo el país y algunas regiones de Latinoamérica, su producción en serie, distribución masiva y bajo costo las convirtieron en objetos populares que hacen parte de la memoria colectiva; hoy en día algunas todavía se exhiben en hogares, negocios, instituciones educativas y religiosas. Desde el cierre de la fábrica el archivo de Gráficas Molinari estuvo almacenado en una bodega en el barrio El Troncal en Cali hasta diciembre de 2016 cuando es comprado y trasladado a Bogotá para su organización, conservación y digitalización. El archivo contiene un surtido completo de la mayoría de imágenes producidas por la empresa en distintos formatos (miniatura, carné, postal, carta, medio pliego, pliego); las placas en Kodalith para la producción de las imágenes en cromolitografía junto con las selecciones de color de cada imagen; y un conjunto de documentos administrativos y de inventario de la empresa. La adquisición del material contempló la sucesión de los derechos de reproducción de las imágenes por parte del último dueño de la empresa señor Jesús Porras a los compradores. Gráficas Molinari -hoy- es un proyecto de investigación sobre el desarrollo, circulación y usos de la gráfica popular en Latinoamérica que invita a artistas, diseñadores, curadores, publicistas, historiadores, sociólogos o cualquier interesado a utilizar las imágenes producidas por esta empresa en sus proyectos.

EL VALOR DE LOS DERECHOS DE RESIDENCIA ES DE CINCO MILLONES ($5.000.000) M/CTE SU DURACIÓN ES DE DOS MESES E INCLUYE:

Acceso al archivo de Gráficas Molinari, el cual se encuentra ubicado en Bogotá a pocas calles de la Biblioteca Nacional, en un edificio de la década de 1940 restaurado en 2020. El espacio cuenta con áreas de almacenamiento, consulta y trabajo. El archivo está organizado en las siguientes categorías:

1. Archivo maestro: inventario general de las imágenes impresas por Gráficas Molinari. Este inventario está digitalizado y se utiliza para navegar el archivo.
    
2. Archivo remanente: paquetes con copias de la mayoría de láminas impresas por el taller. El residente podrá intervenir este material original si es el caso.
    
3. Documentos administrativos: cartas, recibos, papeles membretados y fotografías relacionadas con la actividad de la imprenta desde la década del 50.
    
4. Planchas: planchas en Kodalith y guías de impresión utilizadas para los procesos gráficos.
    
5. Elementos especiales: compendio de impresiones realizadas por gráficas molinari con otros propósitos además del deportivo (juegos de mesa, láminas educativas, tarjetas de felicitación, entre otros) En el edificio donde está ubicado el archivo el residente podrá alquilar un apartamento o cuarto para las semanas de su estadía en Bogotá.

Durante toda la residencia se mantendrá un intercambio continuo de referentes gráficos y escritos entre el residente y Gráficas Molinari. En las residencias virtuales de investigación y creación de 2020 y 2021 gestionadas con IDARTES, se realizaron encuentros semanales entre los residentes y un miembro del equipo de gráficas Molinari para discutir los siguientes temas: la historia de la imprenta, los procesos gráficos necesarios para la producción de imágenes en serie, la construcción de imaginarios colectivos, la circulación masiva de imágenes antes de internet, el mundo editorial y sus posibilidades, entre otros.

Con el(la) residente se acordarán encuentros para profundizar en estos temas y abordar otras inquietudes afines al proyecto que se desarrolle en el marco de la residencia. Se asesorará al artista residente en técnicas de impresión actuales que puede utilizar para desarrollar su proyecto tales como: litografía offset, serigrafía, sublimación, impresión digital, etc. Así mismo se explorarán varias técnicas y posibilidades de encuadernación para la construcción de proyectos editoriales que partan del archivo.

El resultado de la residencia será publicado como uno de los números de REMANENTE, una revista estructurada alrededor del archivo 'remanente' de Gráficas Molinari. Cada entrega está estructurada en una lámina del archivo a partir de la cual un editor, en este caso el residente, construye un proyecto editorial que derive de una investigación visual o escrita. REMANENTE no tiene un único formato, sino que se adapta a los lineamientos conceptuales y gráficos de cada editor. Algunos de los temas de las entregas anteriores han sido: la imaginería colonial, la historia de la cacería en Colombia, la extensa y compleja relación entre oriente y latinoamérica, los conceptos de pasado, presente y futuro, la construcción de los imaginarios nacionales y el cuerpo queer. Adicionalmente, en la página web de Gráficas Molinari y los canales asociados se publicarán y divulgarán el proceso y los resultados de la residencia. El residente tendrá acceso completo a las plataformas digitales del archivo para compartir su proyecto. 

Al igual que en las versiones anteriores de la residencia el residente podrá sustentar su proceso de investigación en el archivo virtual de Gráficas Molinari disponible en la página web. El archivo maestro de la imprenta está digitalizado en un 50%, este material en alta calidad puede servir como insumo para la producción de nuevas piezas. El material que no está digitalizado se puede procesar según lo requiera el residente. En ocasiones anteriores hemos digitalizado para el residente guías de impresión, fotografías, documentos, láminas de gran formato y pruebas de estado. Las asesorías con el residente se pueden desarrollar en formato virtual y de igual forma el residente tendrá acceso a todas las plataformas digitales de Gráficas Molinari para mostrar los avances de su proyecto y divulgarlo al final de la residencia. Sobre la producción de la entrega de REMANENTE se pueden organizar sesiones de impresión a distancia.

Nota: Gráficas Molinari no proporciona hospedaje al residente.

MÁS INFORMACIÓN: graficasmolinari.com - Gráficas Molinari (@graficasmolinari) • Fotos y videos de Instagram

COMPROMISOS DEL RESIDENTE: 

• Hacer uso respetuoso y responsable del taller y atender el Manual de Convivencia y trabajo de Gráficas Molinari.
• Cancelar el valor total de la residencia una semana antes de iniciarla.