Promover la producción y circulación de espectáculos de las artes escénicas (danza, música, teatro, circo sin animales y magia) que favorezcan el fortalecimiento del sistema barrial durante las fiestas decembrinas, con el fin de generar dinámicas identitarias de encuentro, cohesión social  y apropiación de los espacios públicos barriales en Bogotá. Será fundamental que las propuestas propendan por la interacción de vecinos, familias, costumbres y tradiciones navideñas, que reafirmen el universo barrial y la confianza de habitar su territorio.

El estímulo otorgado deberá asegurar de manera integral todos los recursos indispensables para la producción artística del espectáculo escénico, detallados en la propuesta. Por su parte, la SCRD se compromete a garantizar la producción técnica y logística del espectáculo, siguiendo rigurosamente las especificaciones detalladas en el anexo Formato 4. Rider Técnico, el cual hace parte integral de esta convocatoria. 

Podrán participar en esta convocatoria agrupaciones o personas jurídicas con y sin ánimo de lucro, que cumplan con el perfil establecido, en una (1) de las siguientes categorías:

Categoría 1. Espectáculos navideños de las artes escénicas en el espacio público

Dirigida a propuestas que aporten al barrio y sus habitantes la posibilidad de disfrutar de espectáculos navideños de teatro de calle y circo, que hagan visible lo invisible en torno a la navidad: los vínculos, el generoso compartir, la unión familiar y el tejido barrial, a través de historias llamativas que envuelvan de fantasía, luz, sonido, color y alegría, las cuadras y espacios comunes del vecindario. 

• La puesta en escena deberá contar con la participación de por lo menos diez  (10) artistas en escena en seis (6) funciones con una duración mínima de 45 minutos cada una, en los lugares, fechas y horarios establecidos por la SCRD.
• La puesta en escena debe ser versátil y adaptable a los diversos escenarios o espacios que sean asignados.
• Es necesario que el participante cumpla con la presentación detallada de su propuesta, describiendo de manera precisa los siguientes componentes artísticos:

Guión artístico: El guión artístico deberá incluir un relato envolvente que capture la esencia y el espíritu de la Navidad, que lleve al(la) espectador(a) a un viaje emocional a través de una narrativa conmovedora y espectacular. Debe incorporar una trama coherente y emotiva que refleje la temática definida, destacando la importancia del encuentro, la cohesión social y la celebración de las tradiciones barriales. Además, deberá integrar de manera fluida las actuaciones multidisciplinarias, utilizando técnicas innovadoras de actuación y coreografía para transmitir la magia y el encanto de la temporada navideña.

Artistas en escena: La propuesta artística del espectáculo escénico debe incluir actuaciones multidisciplinarias e incorporar técnicas creativas y versátiles en la puesta en escena como vehículo para contar una narrativa conmovedora y espectacular. 

Escenografías y utilerías de vanguardia: La propuesta artística del espectáculo escénico deberá incluir utilerías llamativas y novedosas, así como elementos escénicos originales que contribuyan a la creación de un ambiente visual impactante y a la narración de la historia del espectáculo. Se espera que estos elementos sean elaborados a partir de materiales sostenibles y tecnología de punta para crear una utilería interactiva como marionetas, figuras móviles, cometas de gran escala, entre otros; que proporcionen gran impacto visual y aporten una dimensión mágica y dinámica al espectáculo. En el formato de propuesta además del texto descriptivo se deberán anexar las aproximaciones y referentes visuales que se propongan para este componente. 

Show de circo a piso y aéreo: La propuesta artística del espectáculo escénico podrá incluir acrobacias a piso o aéreas. Este componente podrá ofrecer una experiencia variada y emocionante, llenando el escenario de energía y dinamismo. Se podrán incluir sistemas de vuelo meticulosamente diseñados y operados para garantizar la seguridad y el impacto visual de las acrobacias aéreas, estructuras y dispositivos de rigging robustos y certificados, como trapecios, telas aéreas y arneses, instalados por profesionales altamente capacitados en técnicas de seguridad y manipulación de equipos. Lo anterior deberá incluir protocolos estrictos para el manejo de alturas, uso de materiales seguros y la supervisión constante durante los ensayos y presentaciones. En caso de incluir sistemas de vuelo, éstos deberán garantizar la realización segura de acrobacias. Se entenderá que todo lo anterior forma parte de la propuesta artística del espectáculo escénico.

Repertorio musical: Será una parte integral y cautivadora del espectáculo, diseñado para evocar la esencia festiva de la Navidad y enriquecer la experiencia sensorial del público. Se deberán seleccionar cuidadosamente piezas musicales que reflejen la diversidad y la alegría de la temporada, abarcando desde clásicos navideños hasta composiciones originales que aporten frescura y dinamismo al espectáculo. La producción musical debe ser coherente con la puesta en escena y contar con altos niveles de calidad utilizando instrumentos en vivo para crear arreglos emocionantes y envolventes que acompañen cada momento del espectáculo.

Iluminación escénica: Como componente esencial de la experiencia, deberá ser diseñada para realzar la narrativa visual y emocional. A través de técnicas de iluminación, se podrán crear atmósferas evocadoras que acompañen cada momento del espectáculo, desde la introducción de la historia hasta los momentos de mayor intensidad emocional. La iluminación deberá ser meticulosamente sincronizada con la música, los movimientos de los(as) artistas y otros elementos visuales, brindando una experiencia inmersiva y memorable para el público, contribuyendo así a la magia y el impacto general del evento. No obstante, la SCRD solo podrá garantizar la producción técnica y logística del espectáculo, siguiendo rigurosamente las especificaciones detalladas en el anexo técnico: rider técnico, por lo que en caso de que la propuesta incluya técnicas distintas de iluminación, éstos deberán ser cubiertos con el estímulo otorgado. En el formato de propuesta además del texto descriptivo se deberá anexar las aproximaciones y referentes visuales que se propongan para este componente. 

Vestuario escénico: El vestuario escénico deberá estar comprometido con la calidad y la excelencia en todos los aspectos de su confección. Cada pieza debe ser meticulosamente elaborada para cumplir con los más altos niveles de calidad, asegurando que cada detalle contribuya a la atmósfera festiva y espectacular de la puesta en escena. Desde la selección de telas y materiales hasta la confección de cada prenda, se deberá priorizar la creatividad, la originalidad y la durabilidad para garantizar un impacto visual excepcional en el escenario. En el formato de propuesta además del texto descriptivo se deberá anexar las aproximaciones y referentes visuales que se propone para este componente. 

Maquillaje escénico: El maquillaje escénico deberá estar comprometido con la calidad y la excelencia en todos los aspectos de su aplicación. Cada trazo y cada detalle deberán ser  meticulosamente ejecutados para cumplir con altos niveles de calidad artística, asegurando que cada artista luzca impecable, y se integre perfectamente con la temática navideña del espectáculo. Se deberán incorporar productos profesionales de alta calidad y técnicas avanzadas que logren efectos visuales impactantes y duraderos que realcen la expresión facial y contribuyan a la narrativa emocional del espectáculo. En el formato de propuesta además del texto descriptivo se deberán anexar las aproximaciones y referentes visuales que se proponen para este componente. 

Necesidades técnicas, artísticas y logísticas para las fases de preproducción, producción y postproducción: Se deberá conformar un equipo técnico que se articule eficazmente con el equipo de producción técnica de la SCRD y otros equipos. Esto garantizará una integración sin problemas de los aspectos técnicos y artísticos del espectáculo. Así mismo, el equipo técnico respaldará la viabilidad del espectáculo escénico propuesto, incluyendo cada elemento artístico del espectáculo y sus componentes. Además, se deben establecer protocolos y procedimientos rigurosos para la coordinación y comunicación entre todos los equipos involucrados, asegurando un flujo de trabajo eficiente y una ejecución impecable del espectáculo en todas sus etapas.

Categoría 2. Cultura Festiva navideña

Para celebrar la navidad, la categoría Cultura Festiva Navideña, invita a presentar propuestas que conecten a quienes habitan el barrio con su espíritu de gozo y libertad por medio de la puesta en escena de comparsas tradicionales, populares o ancestrales, cuyo universo simbólico recuerde que la navidad atraviesa las paredes y sale a la calle a celebrar, generando recuerdos colectivos y afianzando identidades.  

• La puesta en escena deberá contar con la participación de por lo menos treinta (30) artistas en escena en seis (6) funciones con una duración mínima de 60 a 90 minutos cada una, en los lugares, recorridos, fechas y horarios establecidos por la SCRD.
• El espectáculo debe poder adaptarse a los diversos espacios y recorridos que sean asignados.
• Es necesario que el participante cumpla con la presentación detallada de su propuesta, la cual debería incluir la descripción de los componentes artísticos:

Descripción de la comparsa: Se debe materializar en un despliegue cautivador de colores vibrantes, texturas ricas y elementos festivos que encapsulan la magia de la Navidad. En caso que se propongan desplazamientos en carrozas estás deberán estar adornadas con luces brillantes, guirnaldas relucientes y adornos resplandecientes que danzan al ritmo de la música festiva. Los muñecos y personajes, meticulosamente diseñados y esculpidos, cobran vida con cada movimiento, transmitiendo alegría y asombro a medida que avanzan por las calles. Los bailarines, vestidos con trajes deslumbrantes y maquillaje exquisito, danzan con gracia y energía, transportando al espectador a un mundo de fantasía y celebración. En el formato de propuesta además del texto descriptivo se deberá anexar las aproximaciones y referentes visuales que se propone para este componente. 

Caracterización de personajes: La caracterización de personajes en la comparsa debe incluir la expresión vívida de la diversidad y la creatividad, donde cada figura cobre vida con personalidad y encanto únicos. Cada personaje deberá estar meticulosamente diseñado, para reflejar la esencia de la Navidad. Con artistas que se transformen a través de maquillaje experto y vestuario elaborado, creando una galería de personajes que despierten la imaginación y la emoción del público. Ya sea con trajes brillantes y coloridos o con maquillaje fantástico y detalles escénicos, la caracterización de personajes deberá añadir una dimensión mágica y teatral a la comparsa, invitando a los espectadores a sumergirse en un mundo de fantasía y alegría festiva. En el formato de propuesta además del texto descriptivo, se deberán anexar las aproximaciones y referentes visuales que se proponen para este componente. 

Aproximaciones y referentes con los bocetos de vestuario: Deberán incluir notas descriptivas o explicativas sobre cada diseño. Este diseño deberá reflejar de manera clara y creativa la temática navideña del espectáculo, garantizando la coherencia estética y la calidad artística en todos los aspectos visuales del desfile.

Aproximaciones y referentes de la propuesta de maquillaje: Que incluyan notas explicativas sobre los productos utilizados, las técnicas empleadas y la inspiración detrás de cada diseño. Este diseño deberá reflejar de manera clara y creativa la temática navideña del espectáculo, garantizando la coherencia estética y la calidad artística en todos los aspectos visuales del desfile.

Descripción del repertorio musical de la comparsa: El repertorio de la comparsa deberá ser un acompañamiento musical de melodías cautivadoras y ritmos festivos cuidadosamente seleccionados para encapsular la esencia vibrante de la temporada navideña. Desde clásicos atemporales hasta composiciones originales, cada nota resonará con el espíritu de la celebración, transportando al público a un mundo de alegría y emoción. Con una mezcla dinámica de géneros musicales y arreglos innovadores, el repertorio deberá crear una experiencia auditiva única y memorable, en perfecta armonía con el despliegue visual y la energía contagiosa de la comparsa.

Descripción de la estructura coreográfica: Se espera que sea un espectáculo de movimiento y armonía que encarne la esencia misma de la celebración navideña. Desde el desfile inicial hasta la culminación del evento, cada paso, cada gesto y cada formación deben ser meticulosamente coreografiados para crear una experiencia visualmente impactante y emocionalmente resonante. La estructura coreográfica deberá incorporar una variedad de estilos de baile y técnicas de movimiento, que a elección del participante pueden ir desde la elegancia de la danza contemporánea hasta la energía contagiosa del baile urbano, todo ello enmarcado por la magia de la Navidad. Con una combinación perfecta de sincronización, expresión y creatividad, la coreografía deberá llevar al espectador en un viaje emocional lleno de belleza, emoción y espíritu festivo.

Categoría 3. Espectáculos musicales para navidad

A través de músicas del mundo, esta categoría busca sumergir al barrio en la diversidad cultural global, por lo que las propuestas deberán propender por vincular a los vecinos y vecinas con sonidos navideños del mundo, generosos repertorios, vivaz iluminación y atractivo visual en escena. Los géneros y formatos son de libre elección, siempre dirigidos a fortalecer los significados profundos del vínculo y la vida barrial.

• La puesta en escena deberá contar con la participación de por lo menos ocho (8) músicos en escena, durante cinco (05) funciones, con una duración mínima de 45 minutos en los espacios, horarios y fechas establecidos por la SCRD.
• El espectáculo debe poder adaptarse a los diversos espacios y recorridos que sean asignados por la SCRD.
• Las agrupaciones y personas jurídicas participantes, deberán presentar el diseño visual del espectáculo en materia de vestuario, maquillaje y demás componentes que consideren necesarios para hacer más vivaz su puesta en escena.
• Se requiere contar con un plano de la puesta en escena.
• Es necesario presentar el repertorio de músicas navideñas del mundo.

Las propuestas en las tres categorías deben tener en cuenta los siguientes aspectos: 

• La SCRD dispondrá de los espacios y los requerimientos técnicos para el desarrollo de la puesta en escena de los espectáculos, por lo que es indispensable hacer una descripción detallada de los requerimientos técnicos mínimos para el desarrollo de la puesta en escena.
• En cumplimiento de la ley, esta convocatoria, en sus líneas de producción y circulación, apoyará aquellas acciones que sean orientadas a la materialización del espectáculo de las artes escénicas y ya hayan superado la etapa de creación. 
• La producción y circulación de espectáculos de las artes escénicas incluye entre otras actividades de montaje in situ, escenografía, vestuario, iluminación, sonido, escenarios, artistas y puesta en escena. 
• Los espacios para la ejecución de la propuesta serán gestionados por la SCRD, así como los permisos a los que haya lugar. 
• Dentro de la planeación y formulación de la propuesta se deberán tener en cuenta aquellas situaciones que puedan alterar u obligar a realizar ajustes en los cronogramas, como por ejemplo programación de los espacios para las presentaciones, trámites de permisos, registro de propuestas en plataforma PULEP etc. Así mismo se deben estimar actividades previas que se puedan requerir como preparación o alistamiento a las presentaciones, ensayos o reuniones de producción. 

Nota 1: Todos los componentes incluidos en su propuesta artística deberán ser cubiertos con el estímulo otorgado. La SCRD sólo podrá garantizar la producción técnica y logística del espectáculo, siguiendo rigurosamente las especificaciones detalladas en el Anexo técnico: Formato 4. Rider técnico. Todas aquellas especificaciones técnicas que no se relacionen en el Rider Técnico y que sean necesarias para la producción del espectáculo, deberán ser cubiertas con recursos del estímulo o con recursos propios del participante.

Nota 2. Las propuestas ofertadas con recursos de la contribución parafiscal cultural (recursos LEP), no podrán cubrir con estos recursos actividades relacionadas con la creación de espectáculos de las artes escénicas, procesos de formación, de carácter académico o gastos que no sean coherentes con la producción o circulación de espectáculos de las artes escénicas (ver guía de gastos permitidos y no permitidos). De incluirse dentro de la propuesta, estas actividades deben ser cubiertas con recursos de terceros o propios las agrupaciones o personas jurídicas participantes.

Nota 3. Las propuestas deberán estar a paz y salvo por concepto de SAYCO y ACINPRO, y garantizar el cumplimiento de derechos de autor y los derechos conexos de acuerdo a la Ley 23 de 1982 y la Decisión Andina 351 de 1993.

Nota 4. Desde la fecha de publicación de la convocatoria la ciudadanía cuenta con cinco (5) días hábiles para hacer comentarios a la misma. Los comentarios se recibirán en el correo electrónico: convocatorias@scrd.gov.co hasta las 17:00:00 horas del último día.